Posgrado en Ilustración

La ilustración es una forma de expresión única que combina técnica, creatividad y una perspectiva artística singular. El posgrado en Ilustración de BAU tiene como objetivo formar profesionales versátiles y autónomos, capaces de desarrollar proyectos creativos en diversos contextos contemporáneos.

El programa se centra en explorar y practicar técnicas, recursos y soportes para desarrollar un estilo personal aplicable a proyectos editoriales, artísticos o gráficos. A través de un enfoque práctico, se fomenta una reflexión analítica sobre la ilustración y su relevancia en contextos sociales y artísticos.

El posgrado culmina en un proyecto final que integra y plasma la visión creativa y personal de cada estudiante.

Módulo 1 - Colección cápsula: aplicación textil

A través de un ejercicio práctico, se diseña un producto que explora la interrelación entre el diseño y la ilustración. La propuesta analiza la aplicación de la ilustración en la indumentaria y trabaja en la conceptualización de una colección, la creación de ilustraciones aplicables y la producción de fotografías y mockups de prendas y complementos. Se resalta la simbiosis entre la ilustración y la moda, destacando su impacto en la comunicación visual.

• Aplicaciones de la ilustración en indumentaria y productos
• Técnicas de aplicación y especificaciones técnicas de producción
• Diseño de una colección cápsula
• Relación entre diseño y concepto para la transmisión de mensajes

Módulo 2 - Ilustración en moda: editorial

La ilustración de moda se enfoca en crear imágenes para editoriales y encargos comerciales, abarcando también accesorios, cosmética y perfumería. Se exploran enfoques actuales y procesos de diseño de indumentaria, facilitando la elaboración de proyectos para publicaciones especializadas y colaboraciones. La propuesta ofrece una visión práctica de la ilustración en diversos contextos editoriales y comerciales.

• Creación de imágenes para editoriales y encargos en moda
• Interpretación visual de colecciones y productos complementarios
• Proceso creativo completo: encargo, desarrollo y entrega
• Análisis de la práctica profesional de un ilustrador de moda

Módulo 3 - Técnicas de reproducción seriada

En este módulo, exploramos las técnicas de reproducción seriada en ilustración, centrándonos en la risografía. A través de un ejercicio práctico, se desarrollan una serie de ilustraciones interconectadas que combinan dominio técnico y diseño estratégico. La propuesta busca fomentar una comprensión crítica sobre cómo estas técnicas influyen en la percepción y el impacto de las creaciones en el mundo de la ilustración.

• Métodos de impresión seriada
• Estrategia conceptual para un corpus visual
• Preparación técnica en el proceso de impresión
• Aspectos técnicos de presentación y exposición del producto

Módulo 4 - Autoedición y publicaciones independientes.

El estudio de diversas publicaciones independientes y fanzines permite investigar los procesos de creación y desarrollo de una narrativa colectiva en el contexto de la autoedición. A través de referentes de fanzines y publicaciones alternativas, se formaliza una publicación de formato libre, presentada en un festival de autoedición y cómic. Se fomenta el pensamiento crítico sobre las posibilidades del formato, la narrativa gráfica y el impacto cultural de la autoedición.

• Referentes en fanzines y autoedición
• Selección temática, desarrollo colectivo y producción
• Diseño y producción de una publicación
• Estrategias para la presentación y exposición de la publicación

Módulo 5 - Narrativa visual

A partir del registro de un suceso o situación personal, se estudia cómo crear una narración visual. El objetivo es desarrollar una obra que capture la esencia de esa experiencia, explorando cómo contar una historia sin texto a través de elementos visuales. El ejercicio práctico consiste en seleccionar y refinar bocetos iniciales para desarrollar una pieza que experimenta con diferentes formatos y materiales, creando una narrativa rica en elementos auto-referenciales.

• Dibujo del natural y técnicas de sketch
• Desarrollo de narrativa visual, con o sin texto
• Representación de la figura y la expresión corporal
• Experimentación con formatos y técnicas

Módulo 6 - Concept art y digital

El concept art se presenta como una herramienta esencial en el diseño visual de proyectos creativos. Se exploran ideas iniciales de personajes, escenarios y objetos a través de la ilustración digital, analizando técnicas, formatos y la producción de archivos adaptados a los estándares de la industria. La experiencia culmina en la creación de una model sheet de personaje, incluyendo elementos clave como turnarounds y lineups.

• Concept Art en el diseño visual de proyectos creativos
• Análisis de aplicaciones y soportes en ilustración digital
• Principios del diseño de personajes, escenarios y objetos
• Creación de una model sheet: turn arounds y line ups
• Preparación de archivos finales para su integración en proyectos visuales

Módulo 7 - Ilustración publicitaria y colaboraciones comerciales

El análisis de casos reales investiga estrategias para que los ilustradores se posicionen en el mercado publicitario. Se exploran colaboraciones exitosas con marcas que comparten sus valores e identidad visual. El ejercicio práctico se centra en desarrollar propuestas para una campaña de ilustración aplicada a un producto o marca, enfatizando la creación de un estilo personal y la relación con los clientes.

• Estrategias de autopromoción y marketing personal
• Flujos de trabajo en la colaboración con marcas
• Gestión de proyectos y comunicación con agencias
• Presupuestos, tarifas y aspectos legales en proyectos de ilustración comercial

Módulo 8 - Trabajo final de posgrado (TFP)

El Trabajo Final de Posgrado se concibe como una oportunidad para que los estudiantes napliquen de manera integral los conocimientos adquiridos a lo largo del programa. Durante este módulo, diseñamos una propuesta de autopromoción que abarca desde la formulación de objetivos hasta la gestión del proyecto.

Exploramos cómo obtener los recursos necesarios y seleccionamos los elementos que mejor representan nuestras ideas, así como los canales de difusión y promoción más efectivos. El proceso culmina con la presentación del proyecto ante un tribunal de expertos.