Agustín Ortiz

Titulaciones y formación académica

• Master en Bellas Artes, Konstfack College of Arts, Crafts and Design, Estocolm 2016
• Licenciatura en Bellas Artes, Universitat de Barcelona 1998
• Filmmaking Program, The New School University, Nova York 2003

Actividad y/o trayectoria profesional

Recientemente ha participado en la Bienal de la Ciencia de Barcelona 2023 con una instalación colaborativa entre científicos de la UB y coreógrafos. Su obra se ha expuesto en Barcelona en el centro de Arte Santa Mónica, en el CCCB, en la galería The Green Parrot, el Festival PLECS-Cultura Rizoma, el Centro de Arte Maristany, el Espacio Souvenir, El Festival Loop, La Capilla Bcn/Producción, Y también internacionalmente en países como Noruega, Suecia y Alemania. Ha sido residente de Hangar, La Escocesa, el Graner y otras residencias internacionales en Berlín y Estocolmo. Agustín compagina su actividad artística con la docencia en diversas instituciones como la Universidad de Utrecht donde imparte clases de cine y la escuela de Arte Metáfora de Barcelona.

Investigación

Soy artista visual formado en Bellas Artes por la Universitat de Barcelona, con estudios en realización cinematográfica en The New School (Nueva York) y un Máster en Bellas Artes por Konstfack (Estocolmo). Mi práctica artística se desarrolla entre la escultura, el audiovisual y la performance, desde una perspectiva queer crítica. A través de estos lenguajes, investigo los dispositivos de representación y los sistemas de conocimiento que han estructurado las relaciones entre arte, ciencia y memoria, cuestionando sus fundamentos patriarcales y coloniales. 

Mi trabajo se ha presentado en instituciones como el MACBA, el CCCB, Arts Santa Mònica y La Capella, y ha incluido colaboraciones con comunidades e instituciones científicas. Me interesa pensar el arte como práctica de conocimiento, capaz de articular alianzas entre lo humano y lo no humano, y de proponer nuevas formas de relación material, política y afectiva con el entorno. 

Tesis

Marica, bastarda, matérica: sobre el potencial disidente de la escultura 

Mi investigación doctoral propone un estudio basado en la práctica escultórica experimental para repensar la relación entre materia, cuerpo y conocimiento desde una sensibilidad queer. A través de procesos materiales híbridos —que combinan lo orgánico, lo industrial y lo vivo—, el proyecto busca tensionar las nociones occidentales de jerarquía, agencia y valor asociadas a la materia. 

Inspirado en pensadoras como Jane Bennett, Emanuele Coccia y Laura Tripaldi, el proyecto plantea contranarrativas que desafían la visión antropocéntrica y extractivista dominante, situando la escultura como un espacio de pensamiento crítico y especulativo. Desde esta práctica, me propongo explorar cómo las metodologías queer, por ejemplo, lo drag, lo camp, pueden infiltrarse en los procesos materiales y epistemológicos, abriendo posibilidades para una comprensión más abierta, interdependiente y situada de lo matérico en el contexto contemporáneo. 

Publicaciones

• Anomenar. Posseir. Crítica de la pràctica taxonómica. BCN Producció/La Capella. Ajuntament de Barcelona, 2020
• Future Forest Diorama. Ediciones La Escocesa, 2022
• Unruhe. Figurationen. Schweizerischen Akademie der Geistes und Sozialwissenschaften. Viena 2023

Obra

Su última película Gnosis iluminada fue seleccionada como parte del programa Not Yet Yes comisariado por Simon*e van Saarloos en el IDFA (International Documentary film Festival Amsterdam) 2022.

Premios

• Beca de investigación artística. La Capella / BCN Producció. Proyecto Anomenar. Posseir. Crítica de la práctica Taxonómica (1919-20)
• Beca de investigación artística Ecotons-La Escocesa. Con el proyecto. Future Forest Diorama (2021-22)
• Becas de investigación artística del OSIC, 2020 y 2022.
• Beca Nils Johan Sjöstedts, Estocolmo, 2016.
• Su obra Fungi Fantasy and their friends Crazy Bacteria fué adquirida para la colección MACBA (2021)
   

ortizherrera.cat