Graphic Design Workshop II

Sistemas de reproducción no convencionales
- Herramientas y materiales (fotocopiadora, fax, escáner, etc)
- Análisis de referentes
- Experimentación
- Aplicación a formato físico
- Aplicación a gráfica en movimiento

Sistemas de ilustración por capas
- Herramientas y materiales (Stencil, spray, etc.)
- Análisis de referentes
- Experimentación
- Aplicación a formato físico

Animación stop-motion
- Herramientas y materiales (Plastilina)
- Técnicas de animación
- Análisis de referentes
- Aplicación a formato vídeo

Gráfica aplicada al volumen
- Herramientas y materiales (Papel, cartulinas, etc)
- Técnicas de impresión
- Análisis de referentes
- Aplicación a formato físico en volumen

Sistemas de reproducción manuales
- Herramientas y materiales (Materiales orgánicos y / o minerales)
- Técnicas de estampación
- Análisis de referentes
- Aplicación a formato físico textil

Gráfica aplicada al espacio
- Escala real y prototipado
- Materiales
- Técnicas de impresión
- Análisis de referentes
- Aplicación en exposiciones y / o instalaciones

Aplica adecuadamente la gráfica a un volumen o un espacio, teniendo en cuenta la escala y la relación con el espacio arquitectónico.
Descubre usos innovadores con materiales y sistemas de reproducción.
Experimenta con materiales y técnicas de producción no convencionales.
Trabaja con estilos gráficos diversos.
Vincula la formalización a conceptos abstractos y sabe encontrar el contexto adecuado para usar los resultados de la experimentación formal.

CE1. Analiza críticamente y evaluar las implicaciones y las consecuencias de las propuestas planteadas en los proyectos de diseño, tanto propios como ajenos, para adecuarlos al contexto social, económico, político y cultural tratado.

CE2. Integra los conocimientos y los planteamientos de referentes culturales, artísticos e históricos específicos del diseño en el ejercicio de la práctica de los proyectos de diseño de manera creativa e innovadora.

CE3. Realiza procesos de experimentación, de conceptualización y de comprobación que permitan llevar a cabo, con capacidad propositiva y resolutiva, propuestas proyectuales de diseño que generen soluciones a problemáticas reales o posibles, teniendo en cuenta la integración de planteamientos culturales, artísticos e instrumentales.

CE4. Aplica metodologías de investigación adecuadas y variadas según el objeto de estudio, tanto en la gestión del conocimiento como en la experimentación y la producción formal que respondan a inquietudes académicas y profesionales.

CE5. Domina las técnicas de representación gráfica, las herramientas de representación digital, así como los lenguajes expresivos y la producción formal manual específicos de los diferentes ámbitos del diseño para poderlas aplicar de forma coherente a los procesos de experimentación, de desarrollo, de realización y de presentación de los proyectos profesionales.

CE7. Considera las propiedades y el comportamiento de los materiales propios de los diferentes ámbitos del diseño, a fin de poderlos utilizar a nivel profesional en las producciones propias con sensibilidad estética y responsabilidad social y medioambiental.

CE8. Domina el uso de los códigos de comunicación estéticos y simbólicos, así como el lenguaje específico del diseño, con el fin de adecuar la intención comunicativa del proyecto propuesto a la percepción real del usuario.

CE9. Resuelve proyectos de diseño que aporten soluciones alternativas y propongan mejoras, atendiendo a condicionantes de funcionalidad y viabilidad, que permitan responder con antelación a problemáticas o situaciones de cambio, con una producción formal de nivel profesional.

CE10. Contribuye de forma efectiva en estructuras de cooperación y colaboración en el desarrollo de propuestas de actuación con capacidad de adaptación a diferentes formas de trabajo de equipos creativos.

ACTIVIDADES DE EVALUACIÓN: Observación de la participación, realización de trabajos o proyectos, seguimiento del trabajo realizado.

CRITERIOS ESPECÍFICOS:
La asignatura constará de 6 talleres específicos (cada uno de los cuales se valorará con un 17% de la nota).
La correcta realización y presentación de estos ejercicios equivaldrá a un 80% de la nota final.
La asistencia, participación y trabajo en clase en cada uno de los proyectos equivaldrá a un 20% de la nota final.

Por lo tanto, la nota final se obtendrá de la siguiente fórmula:

Ejercicios 80% + Participación 20% = 100%

Los ejercicios asignados tendrán un tiempo de entrega determinado.
La no entrega en el plazo marcado equivaldrá a un "no presentado".
Todos los ejercicios entregados dentro del plazo marcado podrán ser presentados nuevamente para poder mejorar la nota (suspendidos incluidos).
Esta reentrega se podrá hacer efectiva entre la semana siguiente a la presentación inicial del taller hasta una semana antes de la finalización del curso.