Fashion Workshop I

1. Reseach de tendencias y desarrollo de conceptos.

• Schecht‐book como elemento de trabajo cotidiano. Búsqueda de ideas y conceptos.
• Elaboración de propuestas, moodboards y paneles de tendencias.
• Realización de un look terminado colaborando con la asignatura de patronaje.

2. Análisis y desarrollo de colecciones.

• Análisis de diferentes tipologías de colecciones de moda para saber situarse frente a
• la industria de la moda.
• Desarrollo de conceptos propios para iniciar una investigación personal.
• Estudio de siluetas y tipología de prendas.
• Nomenclatura y detalles de colección.
• Conceptos de colección.
• Preplanning de colección.
• Medidas del cuerpo.
• Dibujo técnico de la prenda a mano.
• Ficha técnica.
• Figurines y técnicas de representación.
• Desarrollar una técnica propia para aplicar a una colección.
• Line‐up.
• Realización de dos look terminados colaborando con la asignatura de patronaje.

3. Imagen y presentación de colección.

• Preparación del Book Digital.
• Escandallo de la colección.
• Elaboración de cartas de tejido y de colorido.
• Imagen corporativa y etiquetado de la colección.
• Entrega de una colección de cinco looks colaborando con la asignatura de patronaje.

• Tener la capacidad de recopilar e interpretar datos e informaciones sobre las que fundamentar cuando sea preciso y pertinente, las reflexiones de asuntos de índole social, científica o ética en el ámbito de su campo de estudio.
• Saber comunicar a todo tipo de audiencias (especializadas o no), de manera clara y precisa, conocimientos, metodologías, ideas, problemas y soluciones en el ámbito de su campo de estudio.
• Ser capaces de identificar sus propias necesidades formativas en su campo de estudio y entorno laboral o profesional y de organizar su propio aprendizaje con un alto grado de autonomía en todo tipo de contextos (estructurados o no).
• Define objetivos de aprendizaje propios y diseña procesos de desarrollo coherentes y realistas con los objetivos definidos y con el tiempo de que dispone.
• Muestra una actitud de motivación y compromiso para la mejora personal y profesional.
• Detecta necesidades reales o especular sobre nuevos escenarios y evaluar los resultados de forma analítica y crítica.
• Plantea propuestas creativas que solucionen necesidades existentes y / o en creen nuevas de forma respetuosa con los usuarios y el entorno.
• Plantea procesos de investigación y define objetivos de diseño coherente con los valores de la sostenibilidad y con compromiso por la diversidad de contextos y usuarios.
• Elabora las fichas técnicas de una pieza correctamente.
• Utiliza correctamente diferentes sistemas de representación del diseño de las piezas.
• Escoge las siluetas, los tejidos, los colores, los recursos de volumen y los acabados apropiados para cada pieza.
• Aplica los métodos de investigación e inspiración en la creación de colecciones.
• Utiliza conceptos para plantear una colección coherente.
• Se desarrolla en situaciones complejas o que requieren el desarrollo de nuevas soluciones tanto en el ámbito académico como en el profesional dentro del campo del diseño de moda.

CE1. Analiza críticamente y evaluar las implicaciones y las consecuencias de las propuestas planteadas en los proyectos de diseño, tanto propios como ajenos, para adecuarlos al contexto social, económico, político y cultural tratado.

CE2. Integra los conocimientos y los planteamientos de referentes culturales, artísticos e históricos específicos del diseño en el ejercicio de la práctica de los proyectos de diseño de manera creativa e innovadora.

CE3. Realiza procesos de experimentación, de conceptualización y de comprobación que permitan llevar a cabo, con capacidad propositiva y resolutiva, propuestas proyectuales de diseño que generen soluciones a problemáticas reales o posibles, teniendo en cuenta la integración de planteamientos culturales, artísticos e instrumentales.

CE4. Aplica metodologías de investigación adecuadas y variadas según el objeto de estudio, tanto en la gestión del conocimiento como en la experimentación y la producción formal que respondan a inquietudes académicas y profesionales.

CE5. Domina las técnicas de representación gráfica, las herramientas de representación digital, así como los lenguajes expresivos y la producción formal manual específicos de los diferentes ámbitos del diseño para poderlas aplicar de forma coherente a los procesos de experimentación, de desarrollo, de realización y de presentación de los proyectos profesionales.