Disseny d'Escenografia i Espais Narratius: Storytelling through Space

En aquest curs es planteja aprofundir en com, a través de l'espai, es poden explicar històries. Estudiarem l'atmosfera de sets de cinema, escenografies teatrals i espais virtuals de videojocs i com poden influir en la percepció de la narrativa per part de l'espectador. Aquest curs convida a remirar l'espai per a transformar-lo en un element principal en la construcció de la dramatúrgia, on l'espectador s’hi vegi absorbit. 

Amb aquestes sessions es volen treballar conceptes de creació d'escenes a través de l'estudi d'espais cinematogràfics i teatrals, posant el focus en la configuració de l'espai i els seus elements (color, composició, temps, so, moviment i llum) per tal de transmetre una narrativa. Es proposa una part teòrica on es revisaran referents i una part pràctica on es crearà una peça pròpia que permetrà experimentar amb els conceptes compartits. Això permetrà expandir els coneixements del que entenem per escena des de diferents disciplines i descobrir quines especialitats poden interessar més a l'estudiant. 

• Desenvolupar una mirada analítica per a entendre i poder analitzar el disseny d'escenes. 
• Assolir eines per a representar visualment una proposta escènica conceptual. 
• Explorar tècniques visuals per a explicar una narrativa a través de l'espai. 
• Reconèixer i treballar amb diferents elements (el so, la llum, l'espai, la imatge...) per tal de generar un treball coherent i sòlid. 

Bloc 1: Fonaments de l’espai escènic i narratiu 

Introducció als principis de l’espai escènic des d’una perspectiva contemporània, analitzant cinema, teatre i videojoc. 

• L’espai escènic  
• El llenguatge visual i la creació d’atmosferes (teatre visual)  
• Dramatúrgia de l’escena: temps i tensió  
• Treball amb maqueta: stop motion i teatre d’objectes  
• L’ull de l’espectador: moviment de càmera en l’espai  
• Environmental storytelling aplicat a la creació d’escenes  

Bloc 2: Creació i prototipat d’una peça escenogràfica 

Desenvolupament d’un projecte personal a través de la construcció de maquetes i l’experimentació material. 

• Confecció d’un mapa visual d’atmosferes  
• Dibuix i desenvolupament de maquetes a escala  
• Exploració de materials i treball en taller Maker  
• Construcció d’atmosferes amb llum, color i textura  
• Introducció a la narrativa visual i creació d’storyboard  
• Gravació d’una peça audiovisual dins la maqueta (definició del punt de vista)  

Bloc 3: Producció d’un objecte narratiu final 

Desenvolupament i presentació d’un projecte complet que integra espai, narrativa i llenguatge audiovisual. 

• Muntatge final de la maqueta  
• Producció final de la peça audiovisual  
• Documentació del procés conceptual i creatiu (dossier)  
• Presentació col·lectiva, anàlisi crítica i reflexió final