Utilitzem cookies pròpies i de tercers per oferir els nostres serveis, personalitzar i analitzar la navegació i mostrar publicitat relacionada amb les teves preferències. Si continues navegant, considerem que acceptes el seu ús. Pots canviar la configuració i més informació a la política de cookies
Acceptar
Play
Veure tots els màsters i els postgraus

Màster Universitari en Investigació i Experimentació en Disseny

Amb el Màster Universitari desenvoluparàs un sentit crític que et permetrà liderar projectes de disseny social i ecològic mitjançant l'aplicació de diverses metodologies d'investigació, la pràctica creativa i l'experimentació tecnològica i material. A més, aquest Màster et permetrà accedir a programes de Doctorat.

  • Edició: 4a
  • Període lectiu: Del 6 d'octubre del 2020 a juliol de 2021. Presentació del TFM: juliol del 2021
  • Horari: De dilluns a dijous de 15:45 a 18:45.
  • Modalitat: Presencial
  • Idioma: Espanyol
  • Preu: 9.900 €
  • Titulació: Títol de Màster Universitari en Investigació i Experimentació en Disseny atorgat per la Universitat UVic-UCC i acreditat pel RUCT i el Ministeri d'Educació (*BOE)
  • Crèdits: 60 ECTS

Presentació

El Màster Universitari en Investigació i Experimentació en Disseny té per objectiu formar investigadors i professionals del disseny compromesos amb una societat cada vegada més canviant, capaços de respondre a les necessitats d'aquesta i contribuir, per tant, al benestar i la transformació social. Per això, aquest Màster es presenta com un espai on generar coneixement i desenvolupar un sentit crític, amb i des del disseny, a partir de la investigació, la pràctica creativa, l'experimentació material i tecnològica, i el compromís ètic.

Aquest màster oficial en Investigació i Experimentació en Disseny desenvolupa les competències necessàries per a que els estudiants puguin accedir, posteriorment, a un programa de doctorat, podent triar entre fer la seva tesi doctoral segons el format ortodox o de manera aplicada a través d'un doctorat industrial. Així mateix, el seu caràcter professionalitzador respon a la demanda cada vegada major de professionals del disseny amb una formació molt més transversal, capaços de treballar en processos col·laboratius i entenent el disseny com un mitjà per a la transformació social.

Per això, el màster universitari està especialment dirigit a aquells que tenen una titulació oficial universitària prèvia provinent de les disciplines del Disseny, de les Belles Arts o de l'Arquitectura (*), que vulguin ampliar el seu àmbit professional al disseny cap a projectes social, ecològic i universal.

El pla d'estudis d'aquest màster ofereix una formació multidisciplinària que dona entrada a metodologies de recerca procedents de disciplines que han estat, fins ara, alienes a la professió, com les ciències polítiques i socials. Aquestes, juntament amb els estudis culturals i la recerca artística, configuren les assignatures del màster, que combinen pràctica i teoria, fent ús del taller de fabricació digital com a entorn d'aprenentatge, experimentació i prototipatge per generar investigacions. El màster no concep la recerca sense l'experimentació, la preocupació per la política sense la preocupació per allò que és sensible, la teoria sense la creativitat tècnica, ni l'experimentació material sense la estètica.

(*) Valorarem també l'admissió d'altres titulacions universitàries d'acord amb els requisits d'admissió.

Pla d'estudis

El Màster Universitari en Investigació i Experimentació en Disseny està estructurat en 60 ECTS: 36 ECTS de caràcter obligatori, que són comuns per a tots els estudiants; 30 ECTS de caràcter optatiu, dels quals s'hauran de cursar només 12 ECTS escollits d’entre dues assignatures optatives de mòduls/matèries diferents (6 ECTS de cadascuna); i, finalment, 12 ECTS del TFM.

* De la matèria Mètodes Experimentals s’haurà de cursar una d’aquestes dues assignatures optatives: Investigar amb Dades o Etnografies i Disseny.
** De la matèria Eines i Treball en Disseny s’haurà de cursar una d’aquestes tres assignatures: Disseny i Control NumèricDisseny DigitalPràctiques.

Estructura

Crèdits matèries obligatòries: 36 ECTS
Crèdits matèries optatives: 12 ECTS
Crèdits Treball Final del Màster: 12 ECTS
Crèdits totals: 60 ECTS

Programa

Matèria 1 - Estratègies i Polítiques de Disseny

Comprèn dues assignatures obligatòries de 6 ECTS cadascuna:

Disseny Ficció, Crític i Especulatiu i Innovació Social i Disseny Col·laboratiu

El disseny en aquesta matèria es planteja com una pràctica amb implicacions polítiques i socials que cal abordar a partir de projectes pràctics i de reflexions conceptuals. Amb aquesta finalitat s'utilitzen la ficció o el disseny crític com a eines per estimular l'especulació en la pràctica del disseny; i des d'una perspectiva crítica del fenomen de la innovació social, s'exploren formes de disseny participatiu i de base col·laborativa.

  • Disseny especulatiu
  • Disseny crític
  • El paper de la ficció en el disseny
  • Crítica de la innovació social
  • Disseny participatiu
  • Disseny obert i col·laboratiu

 

Matèria 2 - La Vida Social de les Coses

Comprèn dues assignatures obligatòries de 6 ECTS cadascuna:

Cultures Materials i Ecologies del Disseny i Disseny, Poder i Societat

A través de diferents disciplines acadèmiques i dels corresponents mètodes de recerca, com són les ciències socials i l'antropologia, s'investiga des de i amb el disseny, amb la finalitat d'establir els fonaments de les anomenades cultures materials que permeten entendre el disseny des d'una perspectiva més complexa i abordar la relació entre disseny i poder com una qüestió crucial. Amb aquest objectiu s'analitzen la política, l’ètica i l’estètica dels objectes.

  • Cultures materials
  • L'ètica del disseny
  • Disseny sostenible
  • Valors com a principis projectuals
  • Disseny, política i poder
  • Disseny i geopolítica dels materials

 

Matèria 3 - Metodologies de Recerca en l’Art

Comprèn una assignatura obligatòria de 6 ECTS:

Recerca en Art i Disseny

Aquesta matèria aborda la recerca des de l'àmbit de l'art i del disseny, des d'una dimensió conceptual i la pràctica i, així mateix, des de la teoria i l'experiència. Analitza l'evolució de les metodologies de recerca a través de la història i dona una panoràmica de les pràctiques en la creació contemporània a través de diversos casos d'estudi en els quals s'incorporen i es creuen diversos àmbits de coneixement.

  • Art i recerca
  • Metodologies contemporànies en disseny
  • Mètodes artístics
  • Interconnexions entre àmbits de coneixement
  • Pràctiques híbrides

 

Matèria 4 - Mètodes Experimentals

Comprèn dues assignatures obligatòries de 6 ECTS cadascuna:

Fer Recerca amb Dades i Etnografies i Disseny

Aquesta matèria contribueix a aprofundir en mètodes de recerca pràctica de disseny. Es pot optar per una assignatura en la qual es planteja la recerca basada en dades, explorant formes de visualització, el treball amb bases de dades massives, big data, o el treball en entorns digitals; o bé optar per una altra assignatura que proporciona les bases per realitzar etnografies creatives explorant el territori, cartografiant i aprenent a fer-se sensible a l'entorn.

  • Bases de dades com a objectes creatius
  • Big data i les seves implicacions
  • Disseny algorítmic
  • El mètode etnogràfic
  • Formes de treball de camp
  • L'etnografia com a eina crítica i imaginativa

 

Matèria 5 - Disseny i Fabricació de Projectes

Comprèn una assignatura obligatòria de 6 ECTS:

Fabricació i Prototipatge

Entendre la fabricació digital també comporta conèixer els contextos de producció col·laborativa dels quals emergeix, els principis de la cultura lliure en què es basa, o les formes i les metodologies dissenyades per compartir i experimentar amb aquestes eines. Per això, aquesta matèria s'endinsa no només en els tallers de producció digital, sinó que també realitza una anàlisi crítica del fenomen maker i els processos de manufactura digital.

  • Fabricació digital
  • Eines digitals avançades de disseny i fabricació
  • El fenomen maker i les seves implicacions
  • Comunitats d’aprenentatge i de fabricació digital
  • Prototipatge i cultures de l’experimentació i tecnològica
  • Laboratori d’experimentació objectual

 

Matèria 6 - Eines de Treball en Disseny

Comprèn tres assignatures obligatòries de 6 ECTS cadascuna:

Disseny i Control Numèric, Disseny Digital i Pràctiques

Aquesta matèria es desplega en aquestes tres assignatures per tal de poder aprofundir en les eines de disseny digital utilitzades en l'àmbit del disseny i ampliar els coneixements de control numèric. També ofereix a l'estudiant la possibilitat de fer una estada en una empresa de referència de l'àmbit professional del disseny que treballa per donar resposta a les necessitats del món laboral i de la realitat social actual.

  • Disseny i control numèric
  • Pensament i disseny computacional
  • Tall làser i fresadores digitals
  • Disseny digital
  • Controladors digitals (Arduino)
  • Disseny i interacció

 

Matèria 7 - Treball final del màster (TFM)

Comprèn una assignatura obligatòria de 12 ECTS:

Treball Final de Màster

En acabar el programa de Màster, l'estudiant ha de demostrar que ha assolit les competències necessàries per liderar processos de recerca i de disseny, i s’haurà de posicionar de forma crítica davant les problemàtiques de l'actualitat i respondre a les necessitats de la societat actual. Per això, cada estudiant haurà de desenvolupar el seu projecte final, tutoritzat de manera individual, afí als seus interessos i motivacions, en el qual aplicarà els mètodes i les eines utilitzats durant el programa del Màster.  

Competències

  • Idear propostes de disseny que integrin els processos de recerca i d’experimentació segons els paradigmes del disseny contemporani
  • Aplicar metodologies de recerca etnogràfica, especulatives i basades en dades per a l’elaboració de projectes de disseny de diferent índole
  • Executar, prototipar i fabricar objectes i projectes de disseny amb eines i tecnologies de control numèric i de disseny digital
  • Analitzar les propietats i el comportament dels materials per utilitzar-los adequadament i de manera innovadora en processos i projectes de disseny
  • Valorar críticament la innovació i la transformació social, la participació i el disseny col•laboratiu, així com altres paradigmes del disseny contemporani per a la resolució de problemes en l’àmbit del disseny
  • Dissenyar serveis, processos i objectes que aportin solucions des dels principis del disseny obert i els seus àmbits de circulació
  • Utilitzar el programari propi del disseny en funció de les seves aplicacions i repercussions, tant en l’àmbit del disseny professional com en el de la recerca
  • Comprendre i valorar l’economia política de l’art i del disseny, i identificar els seus cicles de valor, la vida social dels objectes, els cicles de consum i el reciclatge en un context social i econòmic variable
  • Aplicar les estratègies pròpies del disseny ficció i especulatiu, l’ús de prototips diegètics i promoure la reflexió a través del disseny com a objecte epistèmic
  • Valorar les cultures materials del disseny i les diferents tradicions que s’hi relacionen (filosofia, antropologia, estudis culturals, etc.) per fer recerca a través dels seus objectes i materials
  • Gestionar els diferents processos de treball en la pràctica del disseny i integrar elements de la recerca i de l’experimentació

Professors convidats

En el curs 2019/20, aquests van ser alguns/es dels professors/es convidats/es a participar en el màster:

 

Carles Baiges

Arquitecte per la ETSAB (UPC) i màster en Sociologia Urbana per la Universiteit van Amsterdam (UvA). Membre de la cooperativa d'arquitectes LaCol, especialitzat en participació.

 

Francisco Díaz

Arquitecte i Màster en Ciutat i Arquitectura Sostenible. Investigador independent centrat en la fabricació digital i la innovació social. Des de 2015 coordina i investiga en el projecte Autofabricantes en Medialab-Prado (Madrid) on creen i dissenyen de manera col·lectiva pròtesi i altres productes de suport per a nens. Dirigeix el nou Laboratori "Cuerpo, Salud y Autonomía" cofinançat per la Fundació Daniel i Nina Carasso en el qual continua i amplia la trajectòria de recerca en el cos cap a àrees de la salut comunitària, les arts escèniques i la diversitat funcional.

 

Domènec

Artista visual. Ha creat una obra escultòrica, fotogràfica, instal·lacions i intervencions en l'espai públic, que consideren el projecte arquitectònic com una de les construccions imaginàries més complexes de la modernitat. Ha realitzat nombroses exposicions i projectes in situ en diferents països com ara Irlanda, Mèxic, Bèlgica, França, Itàlia, Estats Units, Israel, Palestina, Argentina, Finlàndia, Japó o Brasil. En 2018, el MACBA li ha dedicat una exposició individual.

 

Antoni Hervàs

Artista visual. Interessat per les pràctiques amateur del teatre popular i els fenòmens locals com una forma de resistència, en els últims anys ha investigat arxius de minories culturals i pràctiques socials, col·laborant amb comunitats de pallassos locals, músics, artistes de cabaret i atletes d'esports minoritaris. El seu treball beu de la cultura popular, les subcultures locals, les tradicions orals i els arxius de resistència.

 

Alicia Kopf

Escriptora i artista multidisciplinària catalana. Llicenciada en Belles Arts, graduada en Teoria literària i Literatura Comparada per la Universitat de Barcelona (2010), treballa amb vídeo, escriptura i dibuix. També treballa com a professora en el Grau de Comunicació de la Universitat Oberta de Catalunya (UOC). Com a novel·lista, destaca la seva obra Hermano de hielo, publicada el 2016, amb què va guanyar el Premi Ojo Crítico aquell mateix any.

 

Camila René Maggi

Arquitecta. Treballa en el desenvolupament de projectes i comunitats que conjuminen tecnologies, cultura lliure i innovació social. La seva labor es relaciona amb la cultura digital, el codi obert i les metodologies d'experimentació pràctica. Ha treballat en laboratoris ciutadans com Medialab Prado (Madrid) i LABIC (Colòmbia) i participa en projectes com Autofabricantes i Experimenta Distrito. També ha desenvolupat activitats vinculant els aprenentatges en tecnologia i en disseny en centres com a Matadero (Madrid), Tabakalera (Donosti) o Espacio Caixa (Madrid).

 

Toni Mañach

Llicenciat en Filosofia per la Universitat de Barcelona. És professor d'Història i Teoria del Disseny i Ètica de la professió en ESDI. Membre de GRACMON, Grup de Recerca en Història de l'Art i del Disseny Contemporanis de la Universitat de Barcelona. És fundador, juntament amb el professor Carlos Jiménez, de DESINGERS, un laboratori d'innovació pedagògica on les competències en disseny s'assoleixen a través de les arts escèniques.

 

Blanca Martínez

Periodista en mitjans com El País, El Confidencial, L'Espanyol, Noisey; crítica cultural i investigadora, col·labora en diferents projectes dedicats a la revisió de formats digitals i audiovisuals. Graduada en Periodisme i Comunicació Àudiovisual, Màster en Estudis Comparats de Literatura, Art i Pensament per la Universitat Pompeu Fabra. Cofundadora de la revista d'antropologia digital Visual404, espai d'escriptura sobre el col·lectiu de la qual duu a terme diferents exposicions artístiques entorn de formats d'imatges stock, .gif i motion graphics.

 

Sergi Opisso

Dissenyador gràfic de llarga trajectòria, va ser fundador d'Estudi La Mosca i des del 2012 de Opisso Studio. Ha signat el disseny gràfic d'exposicions com “Kubrick”, “Llull, la Màquina de Pensar”, “Cerdà i la Barcelona del Futur”, “Sota Setge” en el CCCB, “La Bellesa i els monstres. Ismael Smith” en l'MNAC, “On The Table. Ai Weiwei” en La Virreina Centre de la Imatge. Actualment treballa en el disseny gràfic de l'exposició “Curiositat Radical. En l'Òrbita de Buckminster Fuller”, que es presentarà en l'Espai Fundació Telefònica de Madrid i al ArtScience Museum de Singapur.

 

Blanca Pujals

Arquitecta per la Universitat Politècnica de Catalunya. Màster en Teoria Crítica i Estudis Museístics pel Programa d'Estudis Independents del MACBA, tutoritzada pel filòsof Paul B. Preciado. Postgraduada en el Centre for Research Architecture (Visual Cultures Department) de la Goldsmiths University of London, sota la direcció d'Eyal Weizman i Susan Schuppli. La seva pràctica es basa en la investigació espaial i l'anàlisi crítica.

 

Marina C. Salarich

Dissenyadora i 'things maker'. El seu estudi Graviton Graphics és alhora un estudi de disseny gràfic i un laboratori d'exploració sobre art en física quàntica. Marina creix en ambients internacionals, col·laborant i treballant amb els programadors de Rascality a Nova Zelanda i per a clients emocionants. Ha viscut a Anglaterra i a Austràlia, sempre buscant oportunitats abroad. Alumni del Grau en Disseny (itinerari de Disseny Gràfic) de BAU.

 

Mireia Sallarés

Artista i pedagoga. Llicenciada a Belles arts per la Universitat de Barcelona (1997), amb estudis en cinema i vídeo en la New School University i en la Film & Vídeo Arts de Nova York (2001- 2003). Treballa com a realitzadora independent de documentals i col·labora amb el MACBA realitzant un fons documental d'entrevistes a artistes. Viu entre Barcelona i altres ciutats estrangeres en les quals desenvolupa els seus projectes de recerca artística. La condició d'estrangeria és un registre indispensable en el seu treball.

 

Ariadna Serrahima

Treballa com a dissenyadora gràfica i educadora especialitzada en els camps d'edició i edició d'artistes. La seva carrera s'ha desenvolupat entre les arts visuals i el disseny gràfic. En 2015 va cofundar el seu estudi de disseny, Oficina de Disseny, on els principals interessos i projectes se centren en l'àmbit cultural. Ariadna forma part també d'iniciatives col·lectives com a L'Automàtica, una impremta autoorganizada, i és cofundadora de MUNT, una plataforma d'art sonor que selecciona actuacions de música experimental en viu i publica els enregistraments resultants.

 

Mariona Soler

Tècnica de recursos de l'Ateneu Popular 9Barris. Llicenciada en Ciències Polítiques i de l'Admi­nistració (UAB). Màster en Economia Social i Direc­ció d'entitats sense ànim de lucre (Centre d’Investi­gació d’Economia i Societat – UB).

 

Taller Estampa

Estudi fundat en 2006 dedicat a projectes interactius, audiovisuals i de disseny gràfic. Els seus interessos se centren en el treball amb les dades i la seva apropiació crítica, en les noves formes de l'interactiu web, en les possibilitats expressives de les tecnologies en desús i en l'animació experimental. Així mateix, han realitzat projectes per al Màster en Teoria i Pràctica del Documental Creatiu de la UAB, el Caixaforum, el CCCB i RTVE, entre altres.

 

Ana Villagordo

Llicenciada en Ciències Ambientals per la Universitat Autònoma de Barcelona (UAB), amb un perfil transversal en els àmbits de la consultoria ambiental estratègica, la comunicació i les produccions expositives. Actualment treballa com a freelance en el desenvolupament d'estratègies ambientals i creatives, així com en projectes de comunicació relacionats amb el món de la sostenibilitat.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sortides professionals

  • Dissenyador/a multidisciplinari/multidisciplinària
  • Investigador/a en disseny
  • Docent en el camp del disseny
  • Dissenyador/a de projectes de recerca
  • Dissenyador/a transicional
  • Consultor/a de projectes de caràcter ambiental i disseny sostenible
  • Coordinador/a en laboratoris de creació i fabricació digital
  • Coordinador/a de projectes de disseny col·laboratiu
  • Gestor/a cultural 

Cost

Cost total del curs: 9.900 €

Modalitats de pagament

S’ofereix diferents modalitats de pagament de l'import del curs:

  • Pagament únic: descompte del 3%
  • Pagament fraccionat, en 3 pagaments diferents:
    • 1r pagament del 40% de l’import del curs que es realitza en formalitzar la matrícula
    • 2n pagament del 30% de l’import del curs, abans del 5 de novembre
    • 3r pagament del 30% de l’import del curs, abans del 5 de gener

Els ex estudiants de BAU es beneficien d'un 10% de descompte en qualsevol dels cursos. S'entén per ex estudiant de BAU aquell que, no estant matriculat en el curs acadèmic actual, hagi superat el 50% dels crèdits propis de la titulació de Grau, Graduat Superior en Disseny o BAU Nit, o el 100% dels crèdits propis de qualsevol de les titulacions de Màster o diplomes de Postgrau.

Més informació sobre beques i ajuts.

Qualitat

La qualitat del sistema pedagògic de BAU està avalada i garantida per diversos indicadors i informes sota els segells de (AQU, RUCT, ANECA, EUC...). Veure la secció de Qualitat.

 

Sol·licita informació

Envia'ns un missatge i ens posarem en contacte amb tu el més aviat possible.