Màster en Motion Graphics Design

El creador audiovisual necessita molt més que inspiració: requereix dominar les eines i recursos que li permetin transformar les seves idees en experiències visuals impactants. Eines amb les quals captar l'atenció de l'espectador, generar emocions i construir missatges memorables.

En aquest context, el 3D motion i la gràfica animada es consoliden com dos dels llenguatges més potents i versàtils per a comunicar en les noves finestres digitals.

El Màster en Motion Graphics Design ofereix una formació integral que combina tècnica, creativitat i pensament crític, permetent a l'estudiant dominar les eines, comprendre els mitjans i desenvolupar la seva capacitat analítica, conceptual i formal. A més, el programa incorpora la reflexió i aplicació de la Intel·ligència Artificial en els processos contemporanis de preproducció i creació audiovisual, fomentant una mirada innovadora i responsable cap a les tecnologies emergents.

Amb un enfocament eminentment pràctic, aquest màster –estructurat en dos postgraus consecutius, Motion Design i Motion 3D– ofereix un recorregut complet per l'univers del disseny en moviment. En el primer s'estableixen les bases del motion graphics i es consolida el domini de la gràfica animada 2D; en el segon, es fa un salt a un nivell avançat, explorant les possibilitats expressives i tècniques del motion 3D.

Al llarg del programa, es desenvolupen exercicis i projectes tutoritzats per professorat especialitzat, aplicant metodologies projectuals com Design Thinking i Agile Development, entrenant-se en processos de producció reals que reprodueixen el flux de treball de l'entorn professional.

El títol de Màster en Motion Graphics Design s'obté cursant conjuntament els programes dels postgraus en Motion Design i en Motion 3D, de 30 ECTS cadascun. Així mateix, cada postgrau es pot cursar de manera independent.

El programa s'articula paral·lelament en vuit mòduls per a cadascun dels Postgraus que el conformen, que es desenvolupen en tallers de projectes, classes d'eines i càpsules de cultura audiovisual, i conclou amb un Treball Final de Màster (TFM) que es presenta davant un tribunal format per professionals del sector.

Postgrau en Motion Design

Mòdul 1 - Contextos de la gràfica animada

En aquest primer mòdul es presenten referents específics en el camp del disseny audiovisual, analitzant formats de comunicació –estils i tendències– i les seves potencials aplicacions en el desenvolupament de projectes de motion graphics.

• Del paper a la pantalla: De les Avantguardes a Saul Bass.
• Els títols de crèdit de pel·lícules i sèries.
• Principis fonamentals de la tipografia en pantalla.
• El llenguatge audiovisual i les narratives immersives XR: AR / VR / MR.
• La IA com a eina de recerca, generador de continguts i recurs de representació en els processos de preproducció audiovisual.

Mòdul 2 – Fonaments de la producció audiovisual

L'objectiu d'aquest primer mòdul d'eina és conèixer i aplicar les bases de la composició i els principis de l'animació digital amb After Effects.

• Formats d'imatge, vídeo, còdecs i compressió.
• Interfície, eines i organització de l'espai de treball.
• Creació i gestió de projectes i composicions.
• Tipus de capes, propietats i organització.
• Animació bàsica: fotogrames clau, interpolacions i corbes d'animació.
• Previsualització, exportació i formats de sortida.

Mòdul 3 – La gràfica animada en la identitat de continguts audiovisuals

En aquest mòdul, en format de taller, l'objectiu és conèixer i analitzar les figures retòriques com a recurs narratiu, i aplicar metàfores en projectes d'identitat de continguts audiovisuals: pel·lícules, sèries, festivals i videojocs.

• Recursos retòrics en la història de l'art i la comunicació.
• Recursos plàstics i narratius: metàfores i trucs visuals.
• Estils de realització: ritme i edició.

El taller inclou la creació i desenvolupament d'una proposta de gràfica animada fent èmfasi en l'ús i domini de la metàfora; aplicant metodologia projectual i processos de producció professional.

Mòdul 4 – Producció audiovisual i gràfica animada

En aquest mòdul s'aprofundeix en el coneixement i el maneig de l'eina de composició i animació digital After Effects i programari complementari.

• Animació de capes.
• Animació espacial.
• Interpolacions avançades.
• Transparències i màscares.
• Integració amb Photoshop i Illustrator.
• Màscares de transparència i modes de fusió.
• Aplicació i control d'efectes.
• Edició de vídeo.

Mòdul 5 – La gràfica animada com a recurs narratiu

En aquest mòdul es proposa un taller orientat a l'exploració i anàlisi de diferents estils narratius, amb l'objectiu d'entrenar-se en l'ús i el domini de les seves estructures, i la seva aplicació en gràfica animada.

• Principis fonamentals de narrativa audiovisual.
• Estructures narratives seqüencials.
• Recursos de representació i realització.
• Estils de realització: ritme i edició.

El taller inclou la creació i desenvolupament d'una proposta de gràfica animada fent èmfasi en l'ús i domini de l'estructura narrativa; aplicant metodologia projectual i processos de producció professional.

Mòdul 6 – El disseny de l'àudio en la producció audiovisual

En aquest mòdul, en format de taller, s'aprofundeix en el coneixement del so, i en l'adquisició d'habilitats per a l'ús de les seves components –música, locucions i efectes– com a part essencial de la construcció de la narrativa audiovisual.

• Què és el so i com s'expressa en l'espai-temps.
• El so en la narrativa: relació entre significant i significat.
• La banda d'àudio: música, locucions i efectes.
• Recursos tècnics: micròfons, taula de mescles i sala d'efectes.

El taller inclou la creació i desenvolupament d'una proposta de gràfica animada fent èmfasi en l'ús i domini del so en una peça motion graphics; aplicant metodologia projectual i processos de producció professional.

Mòdul 7 – Producció i postproducció avançada

En aquest mòdul es desenvolupen projectes combinant animació i efectes visuals, integrant fluxos de treball i tècniques de postproducció professionals.

• Composicions 3D: l'espai tridimensional en After Effects.
• Capes 3D.
• Llums i cambres.
• Trajectòries i nuls.
• Renderitzat i sortida final.
• Aplicació de fluxos de treball avançats.

Mòdul 8 – Treball Final de Postgrau

Com a Treball Final de Postgrau, a partir de la demanda d'un client col·laborador, es desenvolupa un projecte que simula un encàrrec professional real, amb l'objectiu que l'estudiant afronti un procés complet de creació i producció, posant en pràctica i validant els seus coneixements, així com la seva capacitat creativa, reflexiva, tècnica i metodològica.

Aquest es duu a terme seguint el model de disseny iteratiu de cara a obtenir conclusions i resultats reals que aconsegueixin els objectius establerts; ateses les següents fases de desenvolupament:

• Recerca. Selecció d'un tema, recerca i anàlisi.
• Definició. Conceptualització d'una proposta narrativa; visual i auditivament.
• Ideació. Estructuració i redacció del contingut a explicar. I sintetització en storyboards del desenvolupament de la peça.
• Formalització. Comprovació amb animatics del ritme i l'eficàcia de la solució. I realització d'una seqüència final en motion graphics.
• Comunicació. Presentació i defensa del projecte; resultat final i documentació del procés.

Postgrau en Motion 3D

Mòdul 1 – Fonaments del disseny 3D

Aquest mòdul té com a propòsit introduir i assentar els fonaments de la gràfica en 3D i la comprensió integral de la interfície, les eines i els processos de treball en Cinema 4D.

• Configuració i entorn de treball.
• Estructura i organització de l'escena.
• Modelatge 3D amb objectes, splines, deformadors i generadors.
• Animació amb fotogrames clau i control de corbes (F-Corbi).
• Il·luminació i càmeres: fonaments i tècniques avançades.
• Materials, texturat i renderitzat final.

Mòdul 2 – Principis bàsics de l'animació

En aquest mòdul, en format de taller, es presenten i s'apliquen els principis bàsics de l'animació tradicional, com a punt de partida en la comprensió de l'animació digital.

• Principis bàsics de l'animació tradicional.
• Tècniques i models.
• Referents i recursos.

El taller inclou la creació i desenvolupament d'una proposta de gràfica animada fent èmfasi en l'ús i entreno de la tècnica stop motion.

Mòdul 3 – Producció i animació 3D

En aquest mòdul s'aprofundeix en tècniques d'animació aplicant les eines de MoGraph per a desenvolupar escenes dinàmiques i composicions de disseny visual avançat.

• Introducció al sistema MoGraph.
• Objectes MoGraph.
• Creació i animació de text.
• Control d'animacions amb camps i decaïment.
• Atributs de camp i modes de mescla.
• Aplicació d'efectes MoGraph

Mòdul 4 – La tipografia en l'espai

En aquest mòdul, en format de taller, s'exploren i analitzen referents, estils i tendències de la tipografia en moviment i la seva aplicació en l'espai i el temps audiovisual.

• Fonaments de la tipografia com a eina de comunicació visual.
• Tipografia en pantalla: referents, comportament i possibilitats expressives.
• Aspectes funcionals i emocionals del disseny tipogràfic en moviment.
• Tipografia cinètica i narrativa audiovisual.
• El disseny tipogràfic en l'espai tridimensional.

El taller inclou la creació i desenvolupament d'una proposta de gràfica animada fent èmfasi en l'ús i domini de la tipografia en l'espai; aplicant metodologia projectual i processos de producció professional.

Mòdul 5 – Taller d’experimentació gràfica 3D

En aquest mòdul s'investiga el potencial expressiu d'elements gràfics i iconogràfics 3D, experimentant amb el disseny de formes, materials i tots els components necessaris per a la seva animació i integració en l'espai audiovisual.

• Disseny iconogràfic i comunicació visual: referents i tendències.
• Recursos de representació i metàfores visuals.
• Modelatge de propostes gràfiques i iconogràfiques en l'espai 3D.
• Aplicació de color, llum i materials.
• Animació i integració en l'espai audiovisual tridimensional.

Com a resultat s'obté una proposta gràfica animada fent èmfasi en l'ús i domini de les metàfores visuals i recursos 3D; aplicant metodologia projectual i processos de producció professional.

Mòdul 6 – Tècniques de realització avançades

En aquest mòdul, concebut com un taller pràctic, es desenvolupa una peça audiovisual personal que integra la representació d'una figura protagonista en un espai tridimensional mitjançant tècniques d'animació i composició digital.

• Anàlisi de referents visuals i conceptuals.
• Desenvolupament del discurs visual i conceptual.
• Preproducció: Guionització i estructura audiovisual:
  • Plans i composició de la seqüència.
  • La IA com a recurs en el procés de preproducció.
• Producció: Rodatge amb imatge real:
  • Tècniques d'il·luminació en plató.
  • Càmeres i dispositius de registre professional.
• Postproducció: Integració de vídeo i 3D.

El taller inclou la creació i desenvolupament d'una proposta audiovisual d'identitat personal, combinant en la seva realització entorns i recursos digitals 3D i imatge real; aplicant metodologia projectual i processos de producció professional.

Mòdul 7 – Sistemes de dinàmiques i efectes avançats 3D

En aquest mòdul s'introdueixen i consoliden els principis fonamentals dels sistemes de dinàmiques en 3D per a la creació i control de simulacions físiques. En ell s'abordaran diferents aspectes que permeten comprendre i aplicar dinàmiques avançades en projectes d'animació i efectes visuals.

• Fonaments i funcionament dels sistemes de dinàmiques.
• Creació i desenvolupament de simulacions físiques.
• Diferències entre cossos rígids i cossos tous.
• Generació de moviment amb motors i forces.
• Simulació de teixits i sistemes de partícules.
• Dinàmiques avançades: gasos i fluids.

Mòdul 8 – Treball Final de Postgrau

Com a Treball Final de Postgrau, a partir de la demanda d'un client col·laborador, es desenvolupa un projecte que simula un encàrrec professional real, amb l'objectiu que l'estudiant afronti un procés complet de creació i producció, posant en pràctica i validant els seus coneixements, així com la seva capacitat creativa, reflexiva, tècnica i metodològica.

Aquest es duu a terme seguint el model de disseny iteratiu de cara a obtenir conclusions i resultats reals que aconsegueixin els objectius establerts; atenent a les següents fases de desenvolupament:

• Recerca. Selecció d'un tema, recerca i anàlisi.
• Definició. Conceptualització d'una proposta narrativa; visual i auditivament.
• Ideació. Estructuració i redacció del contingut a explicar. I sintetització en storyboards del desenvolupament de la peça.
• Formalització. Comprovació amb animatics del ritme i l'eficàcia de la solució. I realització d'una seqüència final en motion 3D.
• Comunicació. Presentació i defensa del projecte; resultat final i documentació del procés.