Màster en Disseny d'Espais Escènics i Direcció Artística

Mòdul 1 - Contextos escenogràfics i audiovisuals

Aquest mòdul ofereix una exploració dels orígens històrics de l'escenografia, traçant un mapa de relacions entre el context teatral actual i la seva evolució al llarg de les diferents etapes. Aportem una base sòlida per a la interpretació de les imatges i la consolidació de referents propis, així com una mirada crítica en la història del cinema i la direcció artística.

El mòdul aprofundeix entre la interrelació entre el llenguatge escènic i el cinematogràfic, mitjançant l'anàlisi d'obres clau que desdibuixen els límits entre tots dos mitjans i introdueix una mirada decolonial per a qüestionar narratives hegemòniques i els gestos neocolonials presents tant en l'escenografia com en la producció audiovisual.

Contextos Escènics
La metodologia es basa en la combinació de l'experiència directa, que pren forma en les visites a diferents espais teatrals emblemàtics de la ciutat, fent que l'alumnat concebi l'espai no sols com un contenidor sinó com un dispositiu carregat d'història, política i possibilitats narratives.

(Re)visions Cinematogràfiques
Exploració de l'encreuament entre arts escèniques i audiovisuals des d'una mirada crítica i descolonial. L'objectiu se centra en desenvolupar una cultura visual àmplia i crítica, a partir de visionats d'obres fonamentals que entrellacen el cinema, el teatre i la performance.

Mòdul 2 - Tècniques de Representació Gràfica

Aquest mòdul s'enfoca a proporcionar a l'estudiantat les eines essencials per a expressar de manera efectiva conceptes i idees a través de representacions gràfiques, amb la finalitat de fer arribar el projecte al client, director/a o a la resta de l'equip creatiu.

D'altra banda, obrim també la mirada a noves tècniques de representació visual, per a incorporar de manera positiva els avanços tecnològics que s'ofereixen constantment en el mercat.

Tècniques de Representació Gràfica I: Concept Art
Perfeccionament en tècniques de dibuix a mà alçada per a traçar esbossos ràpids. Postprocessament d'imatges amb Photoshop/Procreate.

Tècniques de Representació Gràfica II: SketchUp i Maquetes
Utilització d'eines per a la representació gràfica en 3D (SketchUp) i creació de maquetes a escala, aplicat als projectes teatral i audiovisual.

Tècniques de Representació Gràfica III: IA
Aplicació de noves tecnologies en el disseny d'escenaris, com la creació d'imatges amb intel·ligència artificial.

Mòdul 3 - Workshops

Aquest mòdul té com a objectiu proporcionar a l'estudiantat una visió específica de diversos perfils, metodologies de treball i especialitats a través de la interacció amb experts i professionals reconeguts del sector. La durada de cada workshop es concentra durant quatre dies consecutius una vegada al mes durant tot el programa.

Workshop 1: World Building amb Juan Díaz Bohorquez
Els mons emergeixen de les seves limitacions, com a ecosistemes narratius. World Building convida a pensar, imaginar i crear d'una altra manera: a adoptar un llenguatge de narració tan fluid, dinàmic i interconnectat com els mons als quals busca donar vida el rol del/la Director/a d'art, assimilant el procés, el mètode i els diferents camins per a poder enfrontar-se a projectes cinematogràfics.

Workshop 2: Laboratori Escènic amb Judit Colomer
Mirar més enllà del paisatge que se'ns ofereix és una de les tasques de l'escenògraf. En aquest laboratori entrenem aquesta mirada focalitzada que proposa un diàleg entre el subjecte observador i l'objecte observat. Un diàleg basat en l'exploració i el joc que implica perdre's en l'objecte i sorprendre's de la imatge.

Workshop 3: La Direcció Artística amb Jose Tirado
Aquest workshop té com a principal objectiu entendre en què consisteix la Direcció d'art, i les seves especificitats en els camps de la publicitat, el vídeo musical i la ficció. El perquè de la diversitat de nomenclatures i les diferències entre els termes més utilitzats: Director d'art i Production Designer.

Workshop 4: Still life amb Marcia Lennona
El workshop proposa una aproximació a la pràctica del still life com a exercici d'observació, composició i creació visual. Durant quatre dies, l'estudiantat treballa en l'exploració de l'objecte i el seu potencial narratiu.

Workshop 5: Disseny de vestuari i caracterització amb Xènia Gasull
L'estudiantat descobrirà el procés de disseny de vestuari escènic i audiovisual: del concepte creatiu a la construcció coherent de personatges. Comprendrem el rol del departament de vestuari dins d'una producció, identificant les seves funcions, perfils professionals, metodologies i temps de treball.

Workshop 6: Dramatúrgia de la llum amb Andrés Galián
En aquest workshop s'aprenen les eines necessàries per a realitzar un disseny bàsic d'il·luminació i plasmar idees lumíniques amb solvència, entenent la il·luminació com un eix vertebral de la dramatúrgia d'una peça escènica, que pot expressar-se de manera independent i el coneixement tècnic bàsic de la qual ens ajudarà a entendre millor la totalitat de l'escena.

Workshop 7: Reenactment amb Gala Hernández López
El taller de Reenactment explora com el cinema contemporani de no ficció treballa amb la falta d'imatges històriques i la necessitat de (re)inventar-les a través de dispositius creatius. S'estudien diferents formes híbrides entre documental i ficció —docuficción, docudrama, mockumentary—, així com l'ús del reenactment (reconstrucció cinematogràfica) com a estratègia narrativa i estètica.

Mòdul 4 - Projectes

Aquest mòdul de projectes de caràcter individual està comprès per dos projectes: teatral i cinematogràfic, que recorren totes les fases del procés creatiu i de preproducció partint d'un text teatral i un guió respectivament.

Al llarg de cada projecte es busca defensar una proposta conceptual i formal sòlida que tingui en compte premisses de direcció i producció concretes. S'aprofundeix en el concepte i desenvolupament del projecte a través de tutories personalitzades.

Projecte teatral

Cada estudiant desenvoluparà un projecte escenogràfic sobre la base d'un text teatral, des del concepte d'espai fins a la maqueta física, passant per totes les fases del procés creatiu i de preproducció:

• Anàlisi de l'obra/guió en clau escenogràfica.
• Desenvolupament d'un concepte, storyboard i moodboard.
• Comunicació efectiva amb l'equip artístic i tècnic.
• Execució dels plans d'implantació i construcció.
• Elaboració d'una maqueta física i virtual.

Projecte audiovisual

Desenvolupem un projecte audiovisual a partir d'un guió d'un llargmetratge per a formalitzar un projecte complet des del punt de vista de la direcció artística, passant pels següents passos:

• Primera anàlisi del text.
• Desenvolupament d'un concepte, storyboard i moodboard.
• Comunicació efectiva amb l'equip artístic i tècnic.
• Selecció i cerca de props i materials.
• Realització de pressupostos per partides.
• Elaboració concepts, mock-ups i eventualment una petita peça audiovisual.

To sell a horse - Disseny expositiu amb Aina Roca

L'objectiu d'aquesta càpsula pràctica és analitzar diferents formats i eines d'exposició per a aplicar-los en el desenvolupament de dues exposicions o instal·lacions efímeres, en les quals es mostraran els projectes escènics i audiovisuals, respectivament. Es busca treballar la coherència entre el contingut, el context i el públic, incorporant elements com la llum, el so, la veu, el cos i l'espai per a enriquir la presentació del material de l'estudiant.

Mòdul 5 - Vídeo musical

El projecte de realització del vídeo musical constitueix la integració de tot el contingut impartit en el programa, sent també una via per a explorar el terreny d'un rodatge en plena acció.

En el marc del projecte, es desenvolupa un vídeo musical per a un/a artista en actiu. Es treballa de manera grupal, amb rols diversificats i responsabilitats concretes d'un departament d'art. El treball en equip és el punt clau per a aquest mòdul on realitzem la construcció de tres decorats a escala real, aprenem a gestionar timings i pressupostos reals, i ens enfrontem al repte del rodatge en un plató.

El vídeo musical es realitza a partir de la col·laboració amb una escola de cinema, on s'aprendrà a treballar conjuntament amb els diferents departaments: direcció, fotografia, il·luminació, producció i muntatge. Recreem una situació que s'acosta al màxim al context professional del sector, a més de generar el terreny ideal per a crear futures sinergies entre lxs estudiants de totes dues institucions.

Fases del projecte:

• Col·laboració amb Escola de Cinema
• Disseny i conceptualització amb CUBE.BZ
• Disseny i lloguer d'attrezzo (Bcn Props)
• Construcció de decorats i pàtines amb Juan Carmona
• Premuntatge i rodatge del vídeo musical en les instal·lacions de BAU en col·laboració amb els estudiants de l'escola de cinema.

Mòdul 6 – Treball Final de Màster

El Treball Final de Màster (TFM) consisteix en el desenvolupament d'un projecte enfocat en la direcció artística, basat en un guió, o bé, en el disseny d'un projecte escenogràfic a partir d'una peça teatral o un context escènic concret.

El TFM segueix pautes similars a les dels projectes audiovisuals i teatrals, aprofundint en una dimensió més investigadora del procés de documentació i establint línies d'interès entre l'aprenentatge realitzat durant el màster i els objectius personals concrets.